[Fiches]Groupes de musiques, artistes musicaux

Invité

Ce topic est simple. à l'insu des fiches sur les méchants de films ou les RPG, vous devez faire une fiche sur un groupe de musique. Ceci permettrait des découvertes musicales pour tous les ffdreamiens.

Essayez d'étoffer votre fiche, minimum 15 lignes.

et essayer de suivre ce procédé (vous pouvez faire différemment, du moment que votre fiche est bien étoffée) :

Nom du groupe ou de l'artiste
(Si c'est un groupe, ses membres et leurs instruments correspondants)

Date de création

Si c'est le cas, date de fin d'activité

Genre musical

Histoire du groupe

Avis

Albums

De préférence ajoutez quelques morceaux pris sur youtube ou dailymotion Clin d'oeil

Et enfin; voici une liste des sujets déjà fichés :

...

Renaud par Basch006
La Ruda par hollow
Georges Clinton par Zarathoustra
Uncommonmenfrommars par Nyu-san
Axxis par golem
Sublime par Suou
Curtis Mayfield par Zarathoustra
Primus par Aldrinn
T.Ipar yunie57
30 seconds to mars par lasher
Era par Basch006
Motörhead par Béhémot33
Svinkels par Shive
Ultra Vomit par Hana

Basch006

~ Renaud ~

Années d'activité : depuis 1975.

Genre : chanson française, ballades.

Histoire : Renaud, de son nom Séchan, est un auteur-compositeur-interprète né à Paris le 11 mai 1952. Son père était professeur de langue, traducteur et écrivain.
C'est durant l'occupation de la Sorbonne en Mai 68 qu'il écrivit ses premiers textes comme : Crève Salope ou Ravaloch.
En 1971, il rencontre Patrick Dewaere qui le fit entrer comme comédien au "Café de la gare", pour remplacer un acteur momentanément. Il joua aux côtés de Coluche et Miou-Miou. Mais il dut partir au retour de l'acteur qu'il remplaçait.
En 1975, il décida de chanter ses chansons (Hexagone,...) dans les files d'attente du spectacle de Coluche. Il se fit alors repérer par des producteurs et sortit son premier 33 tours : Amoureux de Paname.
C'est en 1977, à la sortie de son second album : Laisse Béton, qu'il adopte son image du gentil loubard. S'en suive alors plusieurs succès, ainsi que la naissance de sa première fille : Lolita (1980).
Cependant, vers 1985, il commence à déprimer. La mort de Coluche, un de ses plus proches amis, en 1986, l'affecte gravement. Il dédia alors à ce dernier l'album : Putain de Camion (1988).
Dès 1995, après l'enregistrement de Marchand de cailloux, A la belle de Mai (où il chante son admiration pour Che Guevara et Zapata), il s'enfonce dans la dépression, laissant place au "Renard". Conscients de l'urgence, ses musiciens Alain Lanty et Jean-Pierre Bucolo, l'embarquent dans une tournée thérapeutique Une guitare, un piano et Renaud, marathon de 202 dates.
Il fit son retour, ou plutô sa renaissance, en 2002 avec l'album Boucan d'enfer. Dans lequel on retrouve Manhattan-Kaboul, un grand succès qu'il chanta avec Axel Red.
Il rencontra aussi, la même année, Romane Serda qui deviendra sa femme et avec qui il aura un petit garçon, Malone, le 14 juillet 2006.
Il lutte pour la libération d'Ingrid Bétancourt depuis 2005.
Le 2 octobre 2006, sort son dernier album en date : Rouge Sang. S'en suit alors une tournée du même nom.

Discographie :

1975 : Amoureux de Paname
1977 : Laisse béton
1979 : Ma gonzesse
1980 : Marche à l'ombre
1981 : Le Retour de Gérard Lambert
1983 : Morgane de toi
1985 : Mistral gagnant
1988 : Putain de camion
1991 : Marchand de cailloux
1993 : Renaud cante el' Nord
1994 : À la belle de Mai
1995 : Les Introuvables
1996 : Renaud chante Brassens
2002 : Boucan d'enfer
2006 : Rouge Sang

Récompenses :

1978 : Premier prix du Festival de Spa pour Chanson pour Pierrot
1984 : Prix Raoul Breton de la SACEM
1988 : Grand Prix du disque de la Ville de Paris, Grand Prix National du Disque du Ministère de la Culture et prix de la SACEM pour l'album Putain de camion
1991 : Grand prix de l'Académie Charles-Cros pour l'album Marchand de cailloux
2003 : est nommé Officier des Arts et Lettres par le Ministre de la Culture Jean-Jacques Aillagon - la médaille lui est remise à L'Hôtel de ville de Paris par Pascal Sevran, à l'invitation de Bertrand Delanoë.
2004 : Grande médaille de la chanson française décernée par l’Académie française, Médaille de vermeille de la Ville de Paris
2005 : 73e lors de l'émission Le Plus Grand Français de tous les temps
2006 : Trophée La Poste de l’auteur favori des Français, Trophée des Nuits de la presse pour l’ensemble de son oeuvre, Entrée dans le Petit Larousse
- Victoires de la musique :
1993 : Victoire de l'album de musiques traditionnelles pour Renaud cante el' Nord
2001 : Victoire pour l'ensemble de sa carrière
2003 : Meilleur artiste, Meilleur album (Boucan d'enfer) et Meilleure chanson pour Manhattan-Kaboul en duo avec Axelle Red
NRJ Music Awards :
2003 : Meilleure chanson francophone et Meilleur duo francophone pour Manhattan-Kaboul (avec Axelle Red)

Filmographie :

1956 : Le Ballon rouge d'Albert Lamorisse
1971 : Un juge, un flic (série)
1976 : Brigade des mineurs - La Neige de Noël de Michel Wyn
1977 : Au plaisir de Dieu (feuilleton TV) d'après Jean d'Ormesson
1977 : Madame Ex
1981 : Elle voit des nains partout ! de Jean-Claude Sussfeld
1993 : Germinal de Claude Berri
2002 : Wanted (Crime spree) de Brad Mirman
2006 : Le Deal de Jean-Pierre Mocky

Mon avis :

Il est probablement, un de mes artistes préférés. C'est d'ailleur par lui que j'ai commencé à écouter de la musique ^^. Il regroupe à lui seul mes convictions et mes idées.

Quelques morceaux :

Mistral gagnant

Hexagone (longtemps censurée à la radio)

Manhattan-Kaboul

hollow

YAAAH, de quoi m'acharner sauvagement.

La Ruda (Salska)

Zarathoustra · Inscrit le: 11 Fév 2007 Messages: 1572 Sexe:

Pour commencer, je vais vous presenter une légende de la Funk, le psychédelique George Clinton

Il est né à Kannapolis en 1941, il forme trés vite un groupe à l'arriére boutique d'un salon de coiffure, Parliament ensuite abandonné pour Funkadelic avec lequel il sortit en 1971 un 1er album : Osmium. L'alchimie commença à prendre lorsqu'à la fin des 60's il melangeait soul et le rock psychédélique.

Certains des musiciens avec lesquels il travailla durant cette période étaient le pianiste Bernie Worrel, les guitaristes Eddie Hazel et Garry Shider, Fuzzy Haskins, et trois jeunes musiciens échappés du groupe de James Brown aux alentours des années "Sex Machine", Bootsy Collins (basse), son frère Catfish Collins (guitare) et Frankie Waddy (batterie).

Il faudra attendre les 70's pour que George Clinton inventa son propre style, un délire psychédelique tel que Dr. Funkenstein ou Sir Nose D'Voidoffunk, le terme P Funk (Pure Funk), fut alors inventé.

En 1975, vit l'arrivée de la section de cuivres de James Brown, c'est-à-dire, Maceo Parker, Fred Wesley et Pee-Wee Ellis, et les sorties de Let's take it to the stage de Funkadelik et de Chocolate city et Mothership Connection de Parliament.
Fort du plus gros tube R&B de 1978, One nation under a groove, Clinton démarra l'ambitieuse tournée "Parliafunkadelicment Mothership Connection" durant l'hiver1978/1979.

En 1980 il arreta sa carriére avec ses deux groupes respectifs, il faudra attendre 1982 pour qu'il revienne avec le légendaire Atomic Dog et l'album Computer Game. Clinton a changé une nouvelle fois de voie pour un rendu plus groove et plus électronique que jamais avec l'emploi de boîtes à rhytmes et de lignes de basse synthétiques.
En 1985, il produit le deuxième album des Red Hot Chili Peppers, Freaky Styley, avec la présence de Maceo Parker et Fred Wesley.

George Clinton fut aussi connu dans le milieu de la funk que dans le mileu du Rap. Beaucoup des grands du Hip Hop tel que Dr Dre, Ice Cube, De la Soul, Paris, Digital Underground, Snoop Doggy Dogg (il lui doit son pseudo), 2 Pac...sample sa music

Le réel retour de George Clinton se produisit lorsqu'il fût signé sur le label de Prince, Paisley Park. Durant les trois années qui suivirent, Clinton sortit trois autres albums « You Shouldn't-Nuf Bit Fish » (1983), « Some of my best jokes are friends » (1985) et « R&B Skeletons in the Closet » (1986) où il décortique le funk sous tous ses aspects, abordant tour à tour funk traditionnel, funk expérimental et funk-rock.
C’est ensuite que viennent les ennuis. George est empêtré jusqu'au coup dans de complexes histoires de droits d’auteurs alors que, dans le même temps sa popularité décline peu à peu.

Son aura sera ravivée dans les années 90 grâce aux nombreux rappeurs qui lui rendent hommage en samplant ses morceaux. George Clinton officie alors sur le label de Prince, Paisley Park, avec lequel il sort deux albums « The Cinderella Theory » et « Hey Man, Smell My Finger ». A présent chez Sony, le maître du P-funk publie The Awesome Power Of A Fully Operational Mothership (1996), album à l’occasion duquel il retrouve ses anciens collègues de Parliament et Funkadelic.

Hey man...smell my finger (1993), le second et dernier album sur Paisley Park, pris trois ans avant de sortir.
Peut-être un des meilleurs albums de George Clinton dans les années 90, il contient les contributions de rappeurs comme Ice Cube, Dr. Dre, Yo-Yo, Public Enemy, MC Breed et Digital Underground, et de musiciens comme Anthony Kiedis et Flea des Red Hot Chili Peppers, Bill Laswell, Herbie Hancock et, bien sûr, de musiciens de P. Funk comme Bootsy Collins.

George Clinton est considéré comme l'un des péres de la funk et tout simplement le fer de lance d'un tout nouveau style de musique. Aujourd'hui il consacre toute sonenergie dans des concerts marathon pour des spoirées explosives.

interview

http://www.fonkadelica.com/clinton.html

Discographie

Parliament/Funkadelic

http://djouls.com/funkadelic/

1982 Computer Games
1983 You Shouldn't-Nuf Bit Fish
1985 Some of My Best Jokes Are Friends
1986 R&B Skeletons in the Closet
1986 The Mothership Connection
1989 The Cinderella Theory
1993 Hey Man, Smell My Finger
1994 Music From the Motion Picture "PCU"
1995 Tamurinillis
1996 T.A.P.O.A.F.O.M. (The Awesome Power Of A Fully Operational Mothership)
1996 Greatest Funkin' Hits
1997 George Clinton & the P-Funk All-Stars Live... and Kickin'
1998 George Clinton & the P-Funk All-Stars Dope Dogs George Clinton Enterprises
1999 George Clinton & the P-Funk All-Stars Funk Um Agin... For The First Time 2000 George Clinton Extended Pleasure (12’’ extended versions and mixes)
2000 George Clinton Six Degrees Of P-Funk: The Best of George Clinton & His Funk 2003 George Clinton & the P-Funk All-Stars Live... and Kickin'
2004 500,000 Kilowatts of P-Funk Power Fruit Tree
2004 George Clinton & Parliament-Funkadelic Instant Live -
2004 George Clinton & Parliament-Funkadelic Instant Live - Music Midtown Festival Atlanta
2005 George Clinton & Parliament-Funkadelic Live At Montreux 2004
2005 George Clinton & the P-Funk All-Stars How Late Do U Have 2BB4UR Absent?
2006 George Clinton Take It to the Stage

Hits

http://www.youtube.com/watch?v=LuyS9M8T03A

Atomic Dog

http://www.youtube.com/watch?v=tf-PVoky1w8

Do Fries Got that Shake (live)

http://www.youtube.com/watch?v=O4U1Ln_X_zo

live (guitar solo)

http://www.youtube.com/watch?v=-7laLBFMhvk

George Clinton & Parliament/Funkadelic - Bounce To This live

http://www.youtube.com/watch?v=bmkoAUs0WKI

P-Funk TEAR THE ROOF OFF THE SUCKA

C'est n'importe quoi, j'adore ! Rien de mieux que la musique de drogué des 70's.

Ps : Copié/coller d'un autre topic. Par conséquents je me rappelle plus des sources.

Nyu-san · Inscrit le: 17 Jan 2007 Messages: 479 Localisation: Sud Sexe:

Uncommonmenfrommars

Membre du groupe :

-Big Jim ~ Basse Chant (cheveux noir)

-Daff Lepard ~ Batterie (cheveux vert)

-Trint Eastwood ~ Guitare Chant (cheveux vert)

-Mötor Ed ~ Guitare Chant (Cheveux rouges)

Date de Création : 2000

Genre Musical : Punk-Rock

Histoire du Groupe

L’histoire commence de l’autre côté de l’Atlantique, à Washington DC, avec la naissance des jumeaux Trint Eastwood (chant-guitare) et Daff Leppard (batterie-chant), puis celle de leur frère Motor Ed (chant-guitare). Mais c’est quand ils arrivent en France à Serrières, une bourgade de l'Ardèche, que la rencontre se fait avec Jim Spencer (basse/chant). S’ensuivent les visionnages des vidéos de skate, les gamelles sur le bitume et la montée d’adrénaline à la découverte du punk-rock. Les disques de NoFx, Bad Religion, Hüsker Dü, Descendents bousculent ceux de Nirvana, Metallica, The Pixies, et l’envie de monter un groupe se fait plus présente.

En 2000, Uncommonmenfrommars signe avec Wagram et sort l’EP Welcome to… En 2001, le groupe s’envole pour San Francisco. Direction le Motor Studios, le temple des productions Fat Wreck, le label de Fat Mike, bassiste-chanteur de NoFx. Le premier album, Vote for Me, est enregistré par Ryan Greene (NoFX, Lagwagon, No Use for a Name, mais aussi Bad Religion, Megadeth). Un an plus tard, le quatuor retourne aux États-Unis, cette fois-ci à Chicago, aux côtés de Steve Albini (Nirvana, Shellac) pour Kill the Fuse un sept-titres acoustique. Uncommonmenfrommars surprend et montre qu’il est bien plus qu’un simple groupe de skate punk. En 2004, son deuxième album, Noise Pollution, à nouveau produit par Ryan Greene au Motor Studios, l’impose comme une valeur européenne. La tournée qui suit mène le gang dans des festivals de renom, comme le Deconstruction Tour, mais aussi celui de Dour, en Belgique, et le Fury Fest, au Mans, où sa fougue jubilatoire lui permet, à chaque fois, de s’imposer.

Les concerts restent le point fort d’Uncommonmenfrommars, en témoignent l’album live Live on Earth, sorti en octobre 2004, puis le double DVD Live on Earth, en juin 2005. Entre-temps, Noise Pollution connaît une sortie japonaise via Angelina Recordz. Décembre 2005, après la sortie d’Incredible Rock Machine, un split dix titres avec les Burning Heads sur Opposite Records, Uncommonmenfrommars retrouve Ryan Greene pour un nouvel opus, Scars Are Reminders. Exit Motor Studios et entrée de Crush Recording, en Arizona, là où Greene est désormais installé. Les treize titres de l’album confirment que la formule a gagné en frappe. On ne peut être qu’admiratifs, et un constat s’impose : les quatre de Serrières ont gagné en maturité, même si ce terme peut faire sourire quand on l’applique au punk-rock. Les mélodies se font plus insidieuses et agiles. Punk-rock dans la forme (“This Place Is Infected”, “I Don’t Care”), mais également rock’n’roll, power pop (les Foo Fighters et Alkaline Trio ne sont parfois pas loin) avec des clins d’œil metal dans certains riffs plus heavy que par le passé (“Dead Inside”, “Scars are Reminders”), Uncommonmenfrommars envisage de nouvelles portes de sorties. Résultat : c’est là où on l’attend le moins qu’il parvient à ébranler nos défenses. Le visuel est à nouveau confié à Chuck Sperry, artiste rock subversif de San Francisco, déjà responsable de la pochette de Live on Earth. Autoproduit via la propre structure du quatuor, UFO prod, ce troisième album est pris en charge par At(h)ome en France. Les États-Unis ne sont pas en reste avec la sortie de Scars Are Reminders sur le label indépendant Em’Dash music. Une tournée américaine est envisagée pour l’été. D’ici là, Uncommonmenfrommars aura accompli cinquante dates en cinquante et un jours avec les Burning Heads pour l’Incredible Rock Machine Tour 2006. Pas un seul tour operator ne vous fera un forfait si attractif !

Mon Avis

Alors UCFM, Unco, c'est le petit raccourci du nom du groupe car il en faut un xD.
Alors, j'adore carrément ce groupe aucune de leurs chansons ne me déplait.
Ils ont des bons textes, des bonnes instru, et en plus de ca, leurs concerts, sont des shows monstrueux, disons moi le seul où jsuis allé, y déliraient avec nous, nous qualifiaient de branleurs, d'alcooliques, bref, de la grande joie, on aurait presque dit que on était leurs potes, ensuite y acceptent facilement les photos, les dons de médiators, mais pas de guitares (eux qui nous donnent leur médiators). Et en plus de ça leurs concerts sont pas chers^^ . Pis en plus leurs chansons demandent pas forcement d'être un grand fan du punk rock actuel. Bref pour moi une tuerie, et mon groupe de punk rock favoris!

Leurs Albums

1998:

2000: Welcome To

2001: Vote For Me

Ou

2002: Kill The Fuse

2004: Noise Pollution

2004: Live On Earth

2005: Incredible Rock Machine

2006: Scars Are Reminders

2008: Nouvel Album xD

Vidéos

http://www.youtube.com/watch?v=TQVA1bsQSiU&eurl=http://www.lastfm.fr/music/Uncommonmenfrommars/+videos/+1-TQVA1bsQSiU
(le chant c'pas les Unco)
http://www.dailymotion.com/playlist/xa4xq_daron55_uncommonmenfrommars/video/x3vyn8_uncommonmenfrommars-dinosaur-acoust_music
(Dinosaur Acoustique)
http://www.dailymotion.com/relevance/search/uncommonmenfrommars+dead+inside/video/xab7x_deadinside_music
(Dead Inside]
http://www.dailymotion.com/related/1604968/video/xvh3t_uncommonmenfrommars-i-stand-alone_music
(I Stand Alone)
http://www.dailymotion.com/related/1468505/video/xaca4_coconut-island-jessiedublincom_music
(Coconut Island Live)

Pour DDL un peu de leur musique
http://www.uncommonmenfrommars.net/us-pages/us-site.htm

golem

\m/ Axxis \m/
"The passion for rock, a passion for life !"

Membres du groupe :

Bernhard Weiss - Chant, guitare (1988-maintenant)
Harry Oellers - Claviers (1990-maintenant)
Kuno Niemeyer - Basse (1998-maintenant)
André Hilgers - Batterie (2003-maintenant)
Marco Wriedt - Guitare (2007-maintenant) (pas sur la photo)

Et officiellement elle est pas dans le groupe, mais la fille sur la photo, Lakonia, chante dans plusieurs morceaux.
Date de Création : 1988

Genre musical : Euh... En gros : metal.

Histoire du groupe (source : Wikipédia)
Axxis est un groupe orienté Power/Heavy-Metal allemand qui a commencé sa carrière en 1988, avec à sa tête le chanteur Bernhard Weiss et aujourd'hui le claviériste Harry Oellers, compositeurs et producteurs du groupe.Le groupe de Dortmund (Allemagne) signa son premier contrat après avoir envoyé une démo d'une seule chanson en 1988 chez Emi Electrola.

En 1989, AXXIS gagna le cœur du public avec "Kingdom Of The Night", premier album qui se vendit à 150 000 exemplaires et devint un record pour un groupe de Hard Rock Allemand. L'album "Axxis II" connu le même succès en 1990, suivi, un an plus tard, par l'authentique et énergique album live "Access All Areas".

L'ambitieux "The Big Rill" cartonna également au Box-Office et fut un véritable tournant dans la vie du groupe. En effet, ce fut la première production internationale du groupe, produite par Joey Balin et enregistrée à Philadelphia.

Ainsi, l'année suivante, le groupe entama une tournée internationale. Le Japon fut une des destinations les plus enrichissantes pour le groupe. Bernhard Weiß et le guitariste Walter Pietsch donnèrent une serie de shows acoustiques pour promouvoir la sortie de l'édition spéciale japonaise du cd "Profile". L'album "Matters Of Survival" fut quant à lui produit en 1995 à Los Angeles par Keith Olsen (Fleetwood Mac, Whitesnake, Foreigner, Scorpions). Leur impression de Los Angeles fut responsable du choix du titre de l'album.

Axxis se considèrent plutôt comme un groupe de scène. Leur performance au célèbre "Rock Am Ring" (plus grand festival allemand en plein air) fit très bonne impression et marqua un réel temps fort de la période 1994-1996.

Decouvrir de nouveaux horizons fut un des principe fondamental d'Axxis. En écoutant les albums “Voodoo Vibes” (1997), “Back To The Kingdom” (2000), “Collection Of Power” (EP, 2000) et “Eyes Of Darkness” (2001) on sent une certaine continuité dans la composition.

"Axxis" continuent donc la course avec un Rock-Heavy basique mais efficace, toujours à la recherche de leur propre style et du détail qui fera la différence.

Jusqu'à aujourd'hui, Axxis a enregistré 8 albums studio, un live, un album unplugged et un nombre incalculable de cd de tournées, lors de leur tournée avec Black Sabbath, lors de sets acoustiques au Japon, de leurs nombreux singles vinyl, ainsi que des participations à divers albums. Dernièrement le projet "PROMETHEUS BRAIN PROJECT" un opera rock.

Mon avis

Euh ben, j'ai découvert ce groupe quand j'ai vu qu'ils étaient en première partie du concert d'Helloween, alors j'ai écouté un peu pour pas arriver sans connaître, et le jour du concert, j'ai pris une grosse claque, et depuis j'adore. J'ai vraiment été conquis par le frontman ^^ (et le nouveau guitariste est bien chouette, aussi)
Je suis pas trop fan des albums entre II et Back to the Kingdom, mais le reste c'est du tout bon...
C'est vraiment LE groupe qui me remonte le moral quand ça va pas. ^^

Leurs albums

Kingdom of the Night, 1989
II, 1990
The Big Thrill, 1993
Matters of Survival, 1995
Voodoo vibes, 1997
Back to the Kingdom, 2000
Eyes of Darkness, 2001
Pure & Rough, 2002
Time Machine, 2004
Paradise in Flames, 2006
Doom of Destiny, 2007

Vidéos (Merci Shive :p)
Kingdom of the Night Leur premier succès
Stay don't leave me Une ballade sympatoche
Don't leave me Une autre (avec un titre assez proche XD)
Take my Hand *_*
Making of de Angel auss Hass, version allemande de Better Fate \o/ (je préfère en anglais quand même... Mais ça montre un peu comment le groupe est très sérieux Mr. Green

)
Doom of Destiny Dernier album, période un peu plus speed ^^

Suou

Sublime (Soublaïme)

Bradley Nowell - chant, guitare
Eric Wilson - basse
Bud Gaugh - batterie
Lou-dog (chien de Drad)

Date de création 1988

Date de fin d'activité 1996

Genre musical reggae, ska, hip-hop, dub, et punk-rock(entre autre)

Histoire du groupe(wiki)
Brad forme dès l'âge de 13 ans son premier groupe, Hogan’s Heroes. C'est ainsi que tout au long de ses années, il distille ses influences dans une musique originale et passionnée. Après un court passage à l'université, il abandonne ses études et décide de se consacrer pleinement à sa musique. En 1988, il forme le groupe Sublime avec Bud Gaugh et Eric Wilson, qu'il a rencontré sur les bancs de l'université de Californie à Santa Cruz et à Long Beach, Californie. Sublime se produit fréquemment sur le campus et devient de plus en plus connu.

En 1989, Bradley Nowell et Micheal Happoldt fondent le label indépendant « Skunk Records », et en 1991 ils enregistrent en studio leur première cassette démo : Jah Won’t Pay the Bills. Alors que le groupe s'apprête à partir en tournée, Bud Gaugh décide de suivre une cure de désintoxication car il souffre d’un problème de drogue et Kelly Vargas le remplace temporairement. En 1992, Sublime se concentre sur un album studio : 40 Oz. To Freedom qui s'écoule à 60 000 exemplaires et le groupe voit sa notoriété grandir en Californie du Sud. N'arrivant pas à obtenir un contrat avec une maison de disques, Bradley Nowell s'essaye à l'héroïne, il explique que cela l'aide dans sa créativité artistique. En 1994, le groupe sort avec Robbin' The Hood un album expérimental et riche d'influences. C'est, paradoxalement, l'album le plus représentatif et énigmatique de la musique de Sublime. Malgré l'attention des maisons de disques et un succès grandissant, les problèmes de drogues de Bradley Nowell ne s'estompent pas et il consomme marijuana et héroïne. Après de nombreux passages à la radio, le label MCA Records propose enfin une édition nationale de l'album 40 Oz. To Freedom.

En février 1996, Sublime entre au « Willie Nelson’s Pedermales Studio » à Austin, Texas. Ils enregistrent leur premier album avec MCA Records, qui devait porter le nom « Killin’ It » ; la production est assurée par Paul Leary (le producteur de Marcy Playground et des Meat Puppets). Bradley Nowell se marie avec Troy Dendeker le 18 mai 1996, avec qui il a eu un enfant l'année précédente, Jakob James Nowell. Malgré plusieurs tentatives de désintoxication, Bradley n'arrive pas à vaincre sa dépendance à l'héroïne.

En préparation d'une tournée européenne prévue pour l'été 1996, le groupe part sur les routes de Californie pour cinq dates. Après un concert à Petaluma, Californie, Bradley Nowell est retrouvé mort dans sa chambre d'hôtel par Bud Gaugh, à la suite d’une overdose d’héroïne. Il avait 28 ans. Il est incinéré, ses cendres sont déversées sur son spot de surf favori et une pierre tombale est érigée au Memorial de Westminster, Californie. Le 30 juillet 1996 sort l’album « Killin’ It » , mais il est finalement intitulé « Sublime ». C'est un véritable phénomène au États-Unis où il se vend à plus de 5 millions d’exemplaires, ce sera le plus gros succès rock de l'année 1997.

Avis J'ai dessuite accroché, la voix de Brad, le changement de style d'une musique a l'autre.
De tout les groupes que je connais, c'est de loin mon préféré(avec la Mano negra)

Albums
Jah Won't Pay The Bills (cassette démo, 1991)
40oz. To Freedom (1992)
Robbin' The Hood (1994)
Sublime (1996)
Second-hand Smoke (album posthume composé d'inédits et de faces B, 1997)
Stand By Your Van (album live, 1998)
Acoustic - Bradley Nowell & Friends (album acoustique, 1998)
Greatest hits (compilation, 1998)
20th Century Masters : The Millennium collection (compilation, 2002)
Gold (compilation, 2005)
everything under the sea (2006?)

Video:
Caress me down
Date rape
Doin' time
Santeria
What i got

EvoliuS · Inscrit le: 30 Juin 2006 Messages: 2073 Sexe:

Topic Culturel et Informatif

Hop ! En post-it !

Zarathoustra · Inscrit le: 11 Fév 2007 Messages: 1572 Sexe:

Curtis Mayfield est né le 3 juin 1942, il vit à Chicago et comme beaucoup de ses « frères » il vit dans un ghetto populaire sinistré par la pauvreté (Cabrini-Green). Il se réfugie très vite dans la musique et sera pour lui le seul moyen de survivre dans cet environnement.

Il participe alors à l’aventure des Alphatones qui cherchent à se faire connaître en chantant pour les passants sur les trottoirs de leur quartier. Pour compléter sa formation, il monte surtout avec trois de ses cousins, les frères Hawkins, un ensemble baptisé les Northern Jubilee Gospel Singers qui se produit le week-end dans les églises du ghetto.

C’est 1958 que sa carrière pro commencera sérieusement en fondant The Impressions, groupe de soul célèbre (Papa was a Rolling Stoned) au coté de Jeery Butler, Sam Gooden, les frères Richard et Arthur Brooks. Grace à Vee-Jay Records, la première maison de disque noir, The Impressions accède à la gloire très rapidement. Seulement le leader Jerry Butler couvre les autres membres de son groupe par sa prestance, et entraine des dissensions importante, puisque Jerry continuera seul sa carriére au sein de Vee-Jay. The Impressions est à nouveau au point mort, jusqu’à ce que Curtis Mayfield devient le chanteur principal du groupe et composera dés lors des titres mythiques tels que It’s All Right, Keep On Pushing, People Get Ready, We’re a Winner et Choice of Colors, autant de best-sellers remarquables d’intelligence qui mettent en valeur leur version délicate de la soul, éclairée par la sensibilité des textes de Mayfield et les arrangements raffinés de Johnny Pate.

Durant les 60’s Mayfield ne s’arréte pas à The Impressions, il travail aussi pour ses proches de Cabrini-Green comme producteur. Cette indépendance et sa proximité avec les studios l’améne a fondé son propre label : Mayfield Records et Windy C, qui portent les couleurs de la soul urbaine à travers l’Amérique noire par le biais d’artistes comme le groupe féminin des Fascinations, ou les Five Stairsteps – un ensemble familial qui préfigure celui des frères Jackson. Malheureusement des problémes de distributions mettront à terme cette aventure, mais il ne se décourage pas fait le nécessaire pour atteindre ses ambitions. Il sera tout de méme l’auteur de l’hymne du Black Power, We’re a Winner durant cette période de lutte pour l’égalité social.En 1968 il s’entoure du manager Eddie Thomas, de ses adjoints à la direction artistique, Fred Cash et Sam Gooden, et de deux grands arrangeurs, Johnny Pate et Donny Hathaway. Curtom Record est né, et devient en 1970 la terre d’asile pour son créateur.

La carrière de Curtis Mayfield prend alors une tout autre dimension. Il signe la premiére année des titres majeurs (Don’t Worry) If There’s a Hell Below, We’re all Going to Go; We People who are darker than blue et Move on up qui traduisent une certaine radicalisation des vues militantes de son auteur. Convaincu que l’ère du 45 tpm est révolu, il décide d’asseoir sa vision du soul par le biais du LP. Il profite en son temps de la mode des blaxploitation movies, et signe en 1972 la BO Superfly, son chef d’œuvre qui l’élèvera parmis les plus grands. Il affole non seulement les charts mais fait naître une conscience social profonde et réfléchit dans le milieu urbain. A travers ses titres les plus adulés il il réalise une vaste fresque sonore qui donne des ghettos noirs une image inquiétante et réaliste, annonciatrice de l’univers sordide des quartiers noirs tel qu’il se développera dix ans plus tard avec l’apparition du crack. Superfly va faire de Mayfield l’un des compositeur afro-américains les plus demandé d’Hollywood avec les chansons des bandes originales de Claudine, écrites pour Gladys Knight en 1974, Let’s Do It Again (Remarions-nous) interprétées par les Staple Singers en 1975, Pipe Dreams à nouveau avec Gladys Knight en 1976 et Sparkle qui inaugure la même saison une collaboration fructueuse avec Aretha Franklin, Short Eyes qui le voit renouer lui-même avec le cinéma en 1977, l’année où Mavis Staples interprète à sa demande A Piece of the Action pour le long métrage du même nom réalisé par Sidney Poitier.
Si Mayfield a marqué profondément les 70’s, il mettra sa carriére en parenthése pour la décennie suivante. Dés 80 il rompt avec sa ville natal pour la Georgie, il n’apparaitra que pendant la tournée anniversaire de The Impressions. Dans l’Amérique de Reagan, l’omniprésence de la drogue, de la misère et du crime dans les ghettos semble donner raison à la violence et à l’individualisme du rap. C’est dans ce refuge paradoxal que ce combattant de la première heure des démons du Vieux Sud va terminer son existence tragiquement, le drame ayant définitivement pris le pas sur la vision faite d’espoir et d’humanisme du poète trahi par la vie. Le 13 aout 1990 une rampe d’éclairage s’effondre sur lui scellant definitivement sa carriére.

Le monde du R&B des 60’s et 70’s aura profité du talent d’auteur compositeur de Mayfield, la fragilité apparente de sa voix haut perchée dissimule une énergie et une puissance de conviction qui font de lui un interprète unique, tandis que sa guitare, accordée en fa dièse à l’exemple des touches noires d’un piano, donne à son jeu une couleur aisément identifiable. Il aura marqué toute une génération par sa voix, sa musique et ses textes, sans doute, et ceci n’engage que moi le plus grand artiste soul de tout les temps.

Source : Onlyfunk

Discographie

• Curtis (1970)
• Curtis Live (1971)
• Roots (1971)
• Superfly (1972)
• Back to the World (1973)
• Curtis in Chicago (1973)
• Sweet Exorcist (1974)
• Got to Find a Way (1974)
• There's No Place Like America Today (1975)
• Give, Get, Take and Have (1976)
• Never Say You Can't Survive (1977)
• Do It All Night (1978)
• Heartbeat (1979)
• Something to Believe In (1980)
• Love is the Place (1981)
• Honesty (1982)
• We Come in Peace With a Message of Love (1985)
• Live in Europe (1988)
• Take It To the Streets (1990)
• New World Order (1996)

Hits

We're a Winner

http://fr.youtube.com/watch?v=8WbGT5bf2-U
Pusherman

http://fr.youtube.com/watch?v=6eE16Cdb_EU
Kung Fu

http://fr.youtube.com/watch?v=vNK-W6NdYGA
Little Child, Runnin' Wild

http://fr.youtube.com/watch?v=H0akV4Jq1OE
Hard Time

http://fr.youtube.com/watch?v=a9m-QbNXNAA&feature=related
Underground

http://fr.youtube.com/watch?v=8yKuW8pD13E&feature=related

http://fr.youtube.com/watch?v=1rOrV7C7vuU&feature=related
Superfly (Live)

http://fr.youtube.com/watch?v=VrHezTLex2s

Aldrinn · Inscrit le: 20 Jan 2008 Messages: 44 Sexe:

Oais et bien c'st une bonne idée que tu as eue Hana ,parceque c'est vrai que l'on peut etre fan de jeux bvidéos et ultra fan de musique (ce qui est mon cas ^^) ,..
Oais fin bref ,je suis bien content d'apporrter mon grain de sel ^^

Alors ,je tiens à vous présenter un bon groupe ,qui se nomme Primus .

C'est un groupe fondé en 1986 ,par le bassiste chanteur Les Claypool ,et ensuite suivère les membres finals ,Larry Lalonde ,Guitarriste ,et Tim Alexender à la batterie .

Le genre musical de ce groupe est assez diversifié ,il peut aller du heavy métal jusquau funk en passant par le rock psychédélique .
Cette formation se sépare en 2000 après le succès de leur dernier album "Antipop" .

Albums :
* 1989 : **** On This (live)
* 1990 : Frizzle Fry

(Singles : "John The Fisherman" ; "Too Many Puppies")

* 1991 : Sailing The Seas Of Cheese

(Singles : "Tommy The Cat" ; "Jerry Was A Race Car Driver")

* 1992 : Miscellaneous Debris

(EP de reprises de Peter Gabriel, XTC, The Residents, The Meters et Pink Floyd)

* 1993 : Pork Soda

(Singles : "My Name Is Mud" ; "DMV" ; "Mr. Krinkle")

* 1995 : Tales From The Pounchbowl

(Singles : "Wynona's Big Brown Beaver" ; "Southbound Pachyderm")

* 1997 : Brown Album

(Singles : "Shake Hands With Beef" ; "Over The Falls")

* 1998 : Rhinoplasty

(EP de reprises de XTC, Peter Gabriel, Stanley Clarke, Jerry Reed, The Police et Metallica + une nouvelle version de "Too Many Puppies" et deux titres en live : "Bob's Party Time Lounge" et "Tommy The Cat").

* 1999 : Antipop

(Single : "Lacquer Head")

* 2003 : Animals Should Not Try To Act Like People (EP)
* 2006 : They Can't All Be Zingers (best-of)

Alors ,si je dois donner un avis personnel ,je conseille ce groupe à tout fan de funk métal ,c'est à dire à tout ceux qui aiment particulièrement les Red Hot ,ou bien les Rage Against the Machine ,ce groupe a vraiment une sonorité unique ,et il vaut vraiment le détour !

Bon je vous lache quelques images !

Et puis des liens youtube pour découvrir !

http://fr.youtube.com/watch?v=Yn3uiLZY9Jg <--- Tommy the cat ,1989

http://fr.youtube.com/watch?v=kjBFb9rj-Zs <--- Lacquer Head ,1999

http://fr.youtube.com/watch?v=PxXUHsLyCB8 <---- Jerry was racer car driver ,???

Bon voilà si il y a des soucis sur les liens faites le moi savoir et alorsje vous souhaite une bonne découverte !

yunie57

Nom:T.I.

histoire:T.I. est né le jeudi 25 septembre 1980 a atlanta,en géorgie.De son vrai nom:Clifford Harris,T.I. signe sont premeir contrat a 19 ans et sort son premier album en 2001.Depuis ce jour,il enchaine les succés et devien meme disque d'or avec son deuxieme albums.Il fut arreter en septembre 2007 1h avant les bet award pour possession d'arme.le jugement est tombé et il prend 1 an de prison qu'il commence en 2009 et 1000h de travaux et 100 000 dollars d'amende.T.I. a 4 enfants de 3 femmes différentes(lol).Son album paper trail sortira fin 2008.Il est d'origine haitienne.

DISCOGRAPHIE:

i'm serious 2001
trap musik 2003
urban legend 2004
king 2006
T.I. VS T.I.P. 2007

mon avie:

C'est mon rappeur préférer et son charme me laisse pas indifférente(mdr)

Aldrinn · Inscrit le: 20 Jan 2008 Messages: 44 Sexe:

Ah yunie ,ah on sait enfin qui c'est lol ^^ ! Au fait ,on dit "indifférente" ,fin bon ,pas grave lol ^^

yunie57

wé je sais jme suis juste planté quand j'ai écrit

lasher · Inscrit le: 13 Nov 2005 Messages: 1758 Localisation: always somwhere Sexe:

j'avais pas vu ce topic jetais prêt a faire le boulet et faire un nouveau topic pour une fiche dans le même style je vais adapter mon post^^

30 second to mars

30 seconds to mars est le groupe des frères leto:

- jared chant et guitare accessoirement acteur (requiem for a dream, lord of war...) et scénariste de ses clips (the kill, from yesterday, a beautiful lie....)
- shannon batterie
- Tomo Milicevic - guitare et claviers
- Tim Kelleher (temporairement) - basse

Date de création: 1998

histoire:

comme je sait que c'est pas trop interressant la biographie tiré de wiki :